自2005年以来，就有不少人认为独立游戏会像音乐行业一样发展，市场成熟之后，少数大公司获得大量份额，其他所有人都在争夺剩余的少量份额。实际上，游戏行业现在已经进入了成熟阶段，对于新入场的同行而言，现在的独立游戏行业比十几年前的时候更具有挑战性，但同样也有了更多的可能性。2011年，Mode 7投入14万美元制作的独立游戏《冰封触点(Frozen Synapse)》成功赚得200万美元，而且Steam好评率在90%以上，最近，共同创始人Paul Kilduff-Taylor在博客中分享了他给同行的10条建议：
写这篇博客的原因很简单，因为我们要发布《冰封触点2(Frozen Synapse 2)》了，所以某种程度上算是营销行为的一部分。不过，考虑到已经做了17年的独立游戏研发，我不想表现得苦口婆心或者愤世嫉俗，但如今想要给新手开发者一些重要的战略建议是很难的，因为成功本身没有什么真正的秘密，只是努力与运气的混合。
自从我们进入独立游戏行业之后，独立游戏研发成为了越来越多人的选择，这种文化的转变导致数据越来越影响成功游戏的研发和发行。不过，我们应该对此警惕，不要对一些黑科技和所谓的技巧过于乐观，如果把游戏发布失败归结于单个原因，这是不理智的。所有事情都是一个过程，如果任何人跟你说，听了某个建议就一定能成功，那么他一定是在骗你。
还有一些建议只是针对特定情况的，比如我曾经对Steam愿望列表做过研究，看它们在游戏发布前和发布之后的变化对于销量的影响，但这个技巧可能很快就没什么作用了，2014年我曾经写过一些营销建议方面的文章，现在看来已经严重过时了，因此，这里我想要说的是与未来五年相关的一些事情。非常重要的一点是，游戏行业的发展速度从来都不一致，比如零售模式在数字游戏出现之后，仍然占据相当一部分市场份额，而Switch平台的独立游戏专区才刚刚推出几个月的时间，除非你专注于利用特定平台的优势，否则只有长期策略才能保证你持续成功。
所以，我们这里不说成功的秘密，而是谈一些独立游戏研发相关的规则，虽然很多都是针对新手开发者，但有时候从业多年的同行可能看到也会有些帮助，当然，如果对我的意见不认可，也是可以理解的，毕竟，我自己本身可能会对一些东西有着偏见和误解，某些领域可能很多人都比我更擅长。另外，我不希望争论什么是独立游戏，在我看来，成功的独立游戏可能会在商业表现上也有所体现，而销量极差的创意本身的价值可能都是需要斟酌的，什么是独立游戏?什么是游戏?这两个问题讨论下来是没有什么价值的。
1.经典与创新
其实，不止游戏，很多形式的媒体之所以成功，都在某种程度上做了复古或者让人熟悉的元素，然而，一款游戏想要真正脱颖而出，就必须具备一些创新元素，对之前的内容进行调整和修改，这样才能与大多数游戏区别开来。
如果你的游戏给人的感觉太普通，那么大多数人都会觉得无聊，如果太新奇，则会有一部分人觉得它太怪异。所以，我希望这里对创新再增加一个补充限制，那就是“要解决一个问题”。暴雪很擅长在经典的基础上做创新，比如《暗黑破坏神》之于经典RPG、《炉石传说》之于万智牌以及《守望先锋》和《军团要塞2》之间的对比，如果你能够很聪明的发行现有品类的问题并且解决它，你就会是赢家。
还必须提到的是，这个问题必须是重要的，你的游戏必须代表一部分玩家对于这个品类的需求，暴雪能够做到这样，因为他们有庞大的公司规模和丰富的资源，作为小团队，独立游戏开发者们必须主动选择自己的战场。
我们2011年发布的《冰封触点》就是对其他策略游戏的一种改变，与它最接近的游戏是《激光中队：复仇》，后者是一款经典游戏，但匹配需要特别久，它只有在线模式，而且UI设计过时。当我们发布《冰封触点》的时候，在实时回合制战术游戏领域的竞争者实际上很少，所以我们才能够在这个小众品类取得了领先优势。
经典与创新之间的平衡很难掌握，比如我们2015年发布的《Frozen Cortex》让人们觉得它太像足球游戏，体育粉丝却对它不够熟悉，某些方面来说，不喜欢体育游戏的人觉得它太奇葩，虽然游戏评分也不错，但我不得不承认，这个游戏没有平衡好两者时间的关系。
2.完成项目研发的重要性
所有成功的独立游戏都有一个共同点，那就是它们都在某种形式上被发布出来了。
